“Ketika David Kohn pertama kali memberi tahu saya bahwa dia sedang merancang beberapa ruang kerja untuk North Greenwich yang akan memiliki patung figuratif telanjang raksasa oleh Damien Hirst di fasadnya, saya pikir dia bercanda,” kata Phineas Harper, kepala eksekutif Open City, sebuah organisasi amal Inggris yang berdedikasi untuk membuat arsitektur dan lingkungan lebih mudah diakses dan adil.
Open City pindah ke Greenwich Design District ketika diluncurkan pada tahun 2021. Saat itu, beberapa bangunan di kawasan kreatif pertama yang dibangun khusus di London, dibangun di atas bekas pabrik gas alam, masih dalam pembangunan, dan terus dibuka sejak. Rencana induk dari Allies dan Morrison melindungi pemandangan O2 Arena yang dirancang Richard Rogers di dekatnya, membatasi ketinggian bangunan di empat lantai. Studio HNNA mengatur sirkulasi, membuat jaringan jalan mini dan alun-alun dengan susunan plot yang akan diisi di situs yang padat.
Distrik Desain dalam pengertian ini adalah eksperimen arsitektur besar—dan salah satu yang menarik nama-nama besar. Pengembang, Knight Dragon, mengundang delapan arsitek untuk merancang masing-masing dua bangunan, dengan peringatan bahwa semua kantor bekerja sepenuhnya secara mandiri. Arsitek Adam Khan, Arsitektur 00, Arsitek Mole, SelgasCano, 6a, Barozzi Veiga, HNNA, dan Arsitek David Kohn semuanya maju, dengan yang terakhir memenuhi janjinya akan patung-patung telanjang.
Dua bangunan yang terakhir, A4 dan B4, dibubuhi referensi lucu. Kohn menggunakan lampu hijau Staatsgalerie milik James Stirling untuk membingkai jendela dan pilar bata berukuran besar untuk menopang dasar A4, yang diatapi oleh tanda ala Hollywood bertuliskan DESIGN DISTRICT. Wanita telanjang tanpa kepala milik Damien Hirst menghiasi sudut A4. Enam relung di B4 menampilkan karya seniman lokal.
Kurang berwarna, tapi tetap menyenangkan, Architecture 00’s C1 menawarkan lapangan basket di atapnya dan jaring jaring logam sebagai selubung bangunan, memungkinkan jendela geser dari lantai ke langit-langit terbuka penuh tanpa perlu langkan. Dari atas, lapangan basket jingga menghasilkan foto yang bagus, berbeda dengan bangunan abu-abu yang megah, sementara di permukaan tanah, jaring memberikan porositas, memungkinkan bangunan mudah dibaca. Dengan petak sudutnya, warna jingga terang membuat C1 menjadi portal praktis ke area tersebut. D1, sebaliknya, juga oleh Arsitektur 00, jauh lebih bersahaja, menghindari jaring apa pun tetapi tetap mempertahankan satu set geladak beton yang ekspresif.
Tidak seperti perusahaan lain, arsitek 6a memilih dua bangunan yang hampir identik, keduanya mudah dikenali dari atap miringnya yang dramatis. “Jika Anda membuat dua bangunan dan yang satu lebih baik dari yang lain, bukankah seharusnya Anda membuat yang lebih baik dua kali?” Tom Emerson, salah satu pendiri 6a, terkait dengan SEBUAH pada tahun 2020. Dua bangunan, A2 dan B2, sebagian terinspirasi oleh mendiang seniman Amerika Richard Artschwager, yang berusaha, seperti yang dikatakan Emerson, untuk mengubah “ekspresi Seni Pop grafisnya menjadi bentuk pahatan”. Secara arsitektural, ini bermanifestasi sebagai sepasang bangunan yang merayakan lapisan konstruksi, dengan diagrid tercetak di atap miring. “Ini bukan referensi eksplisit tetapi memungkinkan kami untuk menikmati bekerja dengan produk dan lapisan arsitektur ini yang biasa saja tetapi bersama-sama bisa menarik dan menyenangkan,” tambah Emerson.
Mole Architects mengambil pendekatan sebaliknya. “Dua bangunan Mole [C2 and D2] berbeda satu sama lain — yang satu kompak dan bersudut, yang lainnya bertumpuk seperti ziggurat, ”kata sutradara Meredith Bowles. “[They] bermain satu lawan satu, yang lebih besar berat dan padat, yang lebih kecil dengan warna yang berubah-ubah, seperti nyala gas yang terbakar.” Namun secara internal, keduanya memiliki kepekaan yang sama: Dibuat seluruhnya dari kayu, mereka membangkitkan kualitas gudang tua. C2 menampilkan sisi berundak dan kelongsong Corten diagonal, sementara D2 menyajikan fasad yang berkilauan—atau lebih tepatnya, kelongsong berprofil piramidal dengan warna dua nada yang berubah mengikuti arah cahaya. Sirip yang mengelilingi jendela dalam kaca dichroic membiaskan cahaya berwarna di atas fasad. “Warna-warnanya terinspirasi oleh nyala gas,” kata Bowles, yang menambahkan bahwa bangunan tersebut mengacu pada pemegang gas Victoria yang awalnya menempati situs tersebut.
Seiring dengan tata letak distriknya, HNNA menyumbangkan dua bangunan: D3, yang tetap tidak dibangun sementara pihak berwenang menyelesaikan rencana untuk terowongan mobil di bawah distrik tersebut, dan C3, yang tinggi, jendela tipisnya adalah celah di eksterior putih bergelombang yang dihuni oleh orang-orang berukuran saku. ruang kerja. Arsitek Roz Barr merancang interior untuk Biro, klub anggota rekan kerja yang menampilkan lounge mewah yang dijuluki Salon, berpakaian dari atas ke bawah dengan perabotan merah mencolok.
Pakaian Spanyol SelgasCano memanfaatkan ETFE secara ekstensif di studio B1 dan Kantin, yang terakhir bertindak sebagai penghubung pusat distrik. Aula makanan yang bulat, tembus cahaya, seperti ulat terbentang dua tingkat, pintu raksasanya terbuka lebar, menampilkan mekanik yang terkenal melalui struktur kuning cerahnya. B1, bangunan terbaru yang diselesaikan di lokasi, mempertahankan karakter Kantin di dalam petak kotaknya. Area kerja dihubungkan oleh platform dan tangga berliku yang melintasi taman musim dingin berlantai empat. Bangunan A1 dan D4 oleh sesama orang Spanyol Barozzi Veiga memiliki bentuk yang relatif ortogonal, menambah kesenangan melalui fasad aluminium yang dipoles. Menyemen distrik sebagai pusat kreatif untuk jangka panjang, A1 sepenuhnya ditempati oleh Institut Kreativitas dan Teknologi Ravensbourne, semacam ruang pembuat desain dan media eksperimental yang disponsori universitas.
Akhirnya, A3 Arsitek Adam Khan yang berbasis di London menawarkan momen jeda arsitektur. Fasad betonnya yang tenang menggunakan awning di sisi selatan dan timur untuk menambah karakter dan membatasi perolehan panas matahari. Sementara B3 ditahan, juga menunggu infrastruktur transportasi.
“Hari ini, [the] Design District mendukung ekosistem 160 bisnis, yang mencakup pembuat individu, perusahaan rintisan yang ambisius, perusahaan sosial inovatif, dan pemimpin industri,” kata Direktur Distrik Desain Helen Arvanitakis.
“Ini bukan template yang harus diluncurkan di mana-mana,” Harper menawarkan. “Tapi sebagai sekelompok paviliun berkarakter yang menyenangkan dan sepenuhnya pejalan kaki, itu adalah tempat yang fantastis untuk mendasarkan tim Open City dan memiliki banyak hal untuk mengajarkan kebotakan bata yang mendefinisikan begitu banyak arsitektur London yang baru.”
Jason Sayer adalah seorang penulis dan dosen yang tinggal di London. Sebelumnya di SEBUAH dan kemudian Sekolah Arsitektur London, dia bekerja untuk publikasi Inggris Arsitektur Hari Ini.
- Arsitek: Arsitek 6a, Arsitek Adam Khan, Arsitektur 00, Barozzi Veiga, Arsitek David Kohn, Arsitek Mole, SelgasCano
- Lokasi: London
- Pengembang: Naga Ksatria
