Penghargaan Visi Architizer sekarang menerima entri, dengan a Batas Waktu Masuk Utama pada 9 Mei 2023. Menanggapi popularitas yang luar biasa dari Tantangan Satu Rendering, Satu Gambar, dan Satu Foto kami, kami mengembangkan program penghargaan ini untuk mengakui beberapa pahlawan kreatif paling tanpa tanda jasa di industri arsitektur. Seperti Architizer’s A+Awards, kami telah mengumpulkan juri multi-disiplin yang luar biasa dari para pemimpin pemikiran arsitektur dari seluruh dunia, memungkinkan para pendatang untuk menampilkan karya mereka di depan beberapa tokoh industri terkemuka dan melihat karya mereka dipublikasikan dalam bentuk cetak.
Dengan dua kategori penghargaan berbeda untuk VDrawing Arsitektur Terbaik (Digambar Tangan Dan Berbantuan Komputer), masing-masing mengakui Pemenang Studio, Pemenang Individu (profesional independen) dan Pemenang Pelajar, ada kesempatan bagi semua tingkatan karir untuk menerima penghargaan dari panel berprestasi ini. Juri Vision Awards juga akan memberikan suara pada Pencipta Arsitek Tahun Ini. (Anda dapat membaca lebih lanjut tentang kategori Vision Awards di sini.)
Masukkan Penghargaan Visi
Sementara juri Vision Awards terdiri dari tokoh-tokoh berpengaruh di bidang arsitektur, desain, teknologi, film, dan lainnya, artikel ini menyoroti beberapa spesialis gambar yang keahliannya akan berperan penting dalam memilih pemenang kompetisi. Orang-orang berikut cukup memenuhi syarat untuk tugas itu. Saat Anda menggulir dan membaca bios mereka, Anda akan melihat bahwa Architizer telah mengundang tokoh perintis yang terus mendefinisikan kembali apa artinya bekerja dalam gambar arsitektur saat ini.
Eric Reinholdt
Pendiri Bengkel Desain 30X40
Eric Reinholdt adalah arsitek dan pendiri praktik arsitektur perumahan, Bengkel Desain 30X40. Dia adalah penulis Arsitek + Pengusaha, inovator model praktik progresif, dan pembuat saluran YouTube, Lokakarya Desain 30X40. Dari studio pulau terpencilnya, dia membuat video tentang arsitektur, mendesain rumah sederhana dan modern, dan membagikan prosesnya secara online.
Hamza Syeikh
Arsitek di Gensler
Hamza Shaikh adalah seorang arsitek dan seniman yang tinggal di London. Dia terkenal karena gambar arsitektur eksperimentalnya di media sosial serta kepemimpinan pemikirannya dalam industri desain. Buku terbarunya, ‘Drawing Attention – Architecture in the Age of Social Media’ diterbitkan oleh RIBA dan Routledge dan telah digambarkan sebagai buku pegangan penting bagi mahasiswa dan profesional di seluruh dunia.
Dia juga pembawa acara serial podcast Dua Dunia yang bertujuan mengungkap potensi tersembunyi arsitektur dengan berbicara dengan praktisi luar biasa di pinggiran arsitektur. Pada tahun 2021, dia adalah penerima penghargaan Individu Tahun Ini oleh Thornton Education Trust untuk ‘menginspirasi generasi masa depan’ dalam arsitektur. Hamza telah digambarkan sebagai bintang yang sedang naik daun dan pemberi pengaruh dalam profesinya dan dipandang sebagai mentor bagi para profesional muda dan mahasiswa. Ia juga seorang kritikus tamu di University for the Creative Arts dan University of Westminster.
Amanda Ferber
Pendiri Pemburu Arsitektur
Dianggap oleh Feedspot sebagai #1 di antara 125 pemberi pengaruh arsitektur teratas di dunia, arsitek Brasil Amanda Ferber adalah pendiri Architecture Hunter, salah satu halaman arsitektur terbesar di Instagram di dunia, dengan hampir 3 juta pengikut. Pada tahun 2018, sang arsitek ditampilkan di sampul majalah Italia Beesness sebagai pemberi pengaruh ‘para arsitek’, mewakili wanita muda di dunia bisnis. Pada tahun 2019, di usianya yang ke-24, Amanda masuk dalam daftar bergengsi Forbes 30 Under 30.
Selama masa akademiknya, Amanda bekerja di studioMK27, dipimpin oleh Marcio Kogan yang terkenal secara internasional, serta di platform arsitektur penting. Selain menjadi anggota juri dari berbagai penghargaan arsitektur internasional, dan duta besar Morpholio, Amanda telah berkeliling dunia memberikan kuliah tentang cara mengubah Instagram menjadi alat strategis bagi para arsitek dan desainer. @amanda_ferber @architecture_hunter
Boryana Ilieva
Pendiri Croissant Denah Lantai
Boryana Ilieva (alias Croissant Denah Lantai) adalah seorang arsitek yang berburu rumah film dan mengecat kedalamannya. Dia yakin denah lantai film membentuk matriks hantu tempat sutradara menempatkan pesan tersembunyi. Pada tahun 2022 dia berpartisipasi dalam Sketch Gallery Talk pada pertemuan desainer produksi film pertama dari seluruh dunia di Yunani. Dia menjadi dosen tamu di Royal College of Art (UK) dan University of Toronto (Kanada). Majalah digital Academy of Motion Picture Arts and Sciences telah menampilkan karyanya. Kontributor terbaru sebagai ilustrator majalah cetak MUBI, Notebook.
Arsitek di SmithGroup
Sebagai seorang arsitek, seniman dan pendidik, Dan telah mengembangkan kemampuan untuk memadukan media digital dan tradisional dalam mengembangkan konsep arsitektur dan telah berpameran dengan SFMOMA, AIA, dan berbagai galeri swasta. Terlepas dari praktik desain multidisiplinnya, Dan bekerja sebagai staf pengajar di AAU San Francisco, tempat ia mengajar di studio desain dan menggambar.
Arsitek di Snøhetta
Bless Yee adalah Pemenang Hadiah Utama Non-Siswa dari One Drawing Challenge 2020, dan merupakan salah satu pemenang kompetisi Desain Ulang Dunia Dezeen 2021. Dia adalah seorang arsitek, seniman, dan pendidik yang berbasis di New York City. Saat ini Bless adalah Arsitek Proyek di Snøhetta dan profesor tambahan di New York City College of Technology— dia juga pernah bekerja di Pei Cobb Freed & Partners dan Handel Architects. Dalam karya pribadinya, dia mengembangkan metode gambar tangan berlapis dan model fisik dengan alat digital untuk menggambarkan narasi menarik tentang isu-isu sosial.
Sabina Blasiotti
Pendiri Sabi Space
Sabina Blasiotti adalah seorang desainer arsitektur yang berbasis di London yang berasal dari Pescara, Italia, tempat ia dibesarkan. Semangat Sabina untuk desain membawanya ke London, di mana dia lulus dari University of Westminster (BA) dan Bartlett UCL (MArch). Sabina memperoleh pengalaman berharga bekerja di firma arsitektur ternama, termasuk BIG di London dan Kengo Kuma di Tokyo, Jepang, sebelum mendirikan praktiknya sendiri, Sabi Space.
Karya Sabina adalah bukti dari intuisinya, penelitian ekstensif, dan hasratnya untuk mengambil proyek yang menantang. Proyek-proyeknya telah mendapatkan pengakuan internasional, termasuk penghargaan dari Majalah Azure, Architizer, dan UCL, dan telah dipamerkan di tempat-tempat bergengsi seperti Royal Academy, Museum Sir John Soane, dan markas RIBA. Komitmen Sabina terhadap desain dan arsitektur melampaui pekerjaan profesionalnya. Dia saat ini melanjutkan studinya dan mengajar sebagai kritikus tamu dan dosen, mengambil tanggung jawab untuk mempromosikan kemajuan di lapangan.
