Pada awal tahun 2020, Kota Toronto dan komunitas seninya harus mengambil keputusan: memperbaiki Pusat Seni St. Lawrence (STLC) yang sudah tua atau membangunnya kembali. Rencana untuk membangun kembali tempat pertunjukan, salah satu dari tiga teater sipil di kota, diajukan ke dewan kota pada tahun 2022, dan kompetisi desain internasional pun dimulai. Minggu ini TO Live, agensi Kota Toronto yang mengoperasikan teater, mengumumkan tim desain yang akan menata ulang bangunan tersebut. Arsitek Hariri Pontarini (HPA) bersama Arsitek LMN, Kolektif Arsitektur Tawaw, Arsitektur Asap, dan SLA akan mengundang warga Toronto kembali ke teater publik ini dengan desain yang fleksibel di mana penonton dan pertunjukan dapat menempati alun-alun dan teras luar ruangan.
Tim desain dipilih dari kompetisi desain internasional yang dipangkas menjadi lima tim terpilih. HPA dan kolaboratornya mengalahkan Brook McIlroy, Trahan Architects, dan Hood Design Studio; Diamond Schmitt, Arsitektur Asap, dan MVVA; RDHA, Mecanoo, Arsitek Dua Baris, dan Strategi Desain NAK; dan Arsitektur Zeidler, Diller Scofidio + Renfro, Arsitek Dua Baris, dan Arsitek TANAMAN.
Juri yang terdiri dari para ahli dalam perencanaan, desain perkotaan, arsitektur, desain Pribumi, dan arsitektur lansekap memeriksa proposal dan pada 14 Maret memilih desain “Transparansi” yang dipimpin HPA sebagai pengajuan pemenang. (Pengajuan juga ditinjau oleh publik dari 20 Februari hingga 7 Maret.)
“Kami mencari desain yang dapat diakses secara radikal, terbuka secara radikal, sehingga membawa kota masuk dan juga mendorong keluar kota dengan cara yang membuatnya sangat terlihat, melucuti senjata, dan ramah.—pelukan keterbukaan yang tegas antara ruang pertunjukan dan kota,” kata Siamak Hariri, mitra pendiri HPA, dalam siaran pers.
STLC dibuka pada tahun 1967 sebagai bagian dari peringatan Centennial Kanada. Teater dan pusat seni yang ditata ulang akan berdiri di lokasi yang sama yang terletak di antara Front Street dan Scott Lane. Dalam bentuknya yang terakhir, tempat seni memiliki dua auditorium, Teater Bluma Appel dengan 868 kursi, dan Teater Jane Mallett dengan 499 kursi.
STLC baru menggabungkan elemen kompleks lama dengan peningkatan abad ke-21. Seperti pendahulunya, STLC baru juga akan mengambil bentuk Brutalist raksasa yang ditentukan oleh volume persegi panjang bulat. Berbeda dengan struktur aslinya, STLC baru akan dibungkus dengan fasad transparan berperforma tinggi. Polanya diinformasikan oleh elemen desain dan kualitas lambang sabuk Wampum, aksesoris tenun yang digunakan oleh masyarakat adat untuk mewakili perjanjian dan perjanjian antara mereka dan orang lain.
“Kami mengambil kualitas simbolis dan kiasan dari sabuk, yang menyatukan beragam kelompok, untuk menciptakan satu garis panjang dan bercahaya dari ujung ke ujung, mengumpulkan dan menyatukan kompleks dalam satu gerakan yang dibayangkan sebagai pelukan budaya dan hubungan dengan komunitas, tambah Hariri.
Menurut materi pengiriman tim desain, frit vertikal fasad mengambil isyarat dari tampilan tirai panggung yang beriak. Sifat kaca yang transparan pada eksterior bangunan memungkinkan pandangan ke dalam mengundang interaksi publik dari jalan.
“Dengan membuka gedung dan mengundang publik dengan ruang yang lebih mudah diakses, energi pertunjukan langsung akan memperkaya kehidupan pusat kota Toronto,” kata Kepala Arsitek LMN Cameron Irwin. “Proyek ini akan memperluas pemahaman kita tentang peran ruang seni dalam masyarakat kita dan akan memberikan peluang bagi organisasi dan aktivitas yang tidak sesuai dengan format ruang pertunjukan tradisional.”
Di Pusat Seni St. Lawrence yang baru, orientasi teater akan diubah: Ruang teater utama akan diputar 90 derajat untuk memungkinkannya menghadap alun-alun publik baru yang akan diwujudkan di Scott Street. Ruang ini akan berfungsi sebagai perluasan teater dan menciptakan lokasi lain untuk program publik. Dalam konfigurasi aslinya, kedua teater tersebut terletak berdampingan di permukaan tanah.
“Kami menggabungkan ruang publik, alam kota, dan kinerja menjadi STLC baru—memperluas a ‘bangunan‘ memproyeksikan ke jantung kota baru yang berdetak, baik di dalam maupun di luar, untuk seni, untuk kualitas hidup, untuk alam, dan untuk kota, ”kata Rasmus Astrup, mitra dan direktur desain di SLA. (SLA memimpin upaya desain lansekap pada proyek tersebut.)
Di dalam teater utama, tempat duduk dan partisi yang dapat ditarik akan memungkinkan fleksibilitas, dengan ruang pertunjukan yang dapat menampung mulai dari 600 hingga 1.000 kursi. Teater kedua, Acoustic Hall, menampung 300 kursi di lantai empat. Ini akan terbuka ke teras hijau.
Di sepanjang Front Street, lobi mengambil denah berbentuk L, membungkus teater utama, menghubungkan ke taman yang berdekatan dan ruang teater luar ruangan. Di dua lantai atas terdapat ruang studio, ruang latihan, dan tempat pertunjukan yang lebih kecil. Menciptakan ruang di mana seniman lokal dapat mengekspresikan kreativitas mereka sangat penting untuk didesain ulang. Selama sesi umpan balik awal mengenai proyek tersebut, para peserta mencatat bahwa Toronto tidak memiliki ruang yang terjangkau dan dapat diakses seperti ini.
Di dalam gedung, dindingnya akan dilapisi dengan sirip kayu vertikal. Balkon sudut membentuk lantai mezanin yang menghadap ke atrium lobi, ruang yang oleh tim desain dianggap sebagai “ruang tamu komunitas”.
Pendukung para arsitek dan desainer lansekap adalah sejumlah konsultan, antara lain Fisher Dachs Associates untuk perencanaan teater, Threshold Acoustics, Thornton Tomasetti untuk pekerjaan teknik struktural, Crossey Engineering untuk pekerjaan mekanikal dan elektrikal, Arsitek ERA untuk pekerjaan warisan, HLB untuk pencahayaan, Atelier Ten untuk pekerjaan keberlanjutan, dan Ruang Manusia untuk aksesibilitas.
Setelah selesai, gedung ini akan menjadi pusat seni pertunjukan nol karbon pertama di Kanada. Pengajuan tim desain akan ditinjau oleh dewan kota Toronto akhir tahun ini.
